Продолжение. Начало здесь .

Про Босха всегда говорят с придыханием и непременно прибавляют что-то вроде -  в создании монстров он использовал "всю безудержность и неутомимость своей фантазии".  Это сейчас так кажется, а на самом деле в те времена этих монстров рисовали все, и Босх, несомненно что-то прибавляя от себя, многое перерисовывал. Вот например, гравюра старшего его современника Мартина Шонгауэра, все про то же мученичество святого Антония. Её же и Микеланджело перерисовал).

Именно эта гравюра интересна тем, что монстры очень похожи, "прям одно лицо" с босховскими. А Питер Брейгель Старший, родившийся всего в каких-то 40 километрах от Хертогенбоса через несколько лет после смерти Босха, был самым удачливым из подражателей, и он рисовал монстров. 

Так что с монстрами было все в порядке до поры до времени, а потом их всех тщательно и методично поизвела  Реформация. "Сон разума рождает чудовищ" - подытожил уже в конце XVIII века Франсиско Гойя, утверждая полную победу рационализма.

А мы продолжаем рассматривать триптих Иеронима Босха, который жил во время, когда монстрами можно было еще кого-то напугать, и попробуем найти истину - что же все-таки хотел сказать автор.

Серия сообщений "Босх":
Часть 1 - Босх. Поклонение волхвов
Часть 2 - Босх. Искушение святого Антония (1)

очень картина понравилась... прям сильно %)

Мировоззренческая  и очень «перспективная» тема оказалась.
В качестве вступления приведу отрывок из книги «Пристрастие» замечательного академика Раушенбаха, совершенно полётного специалиста по крылатым ракетам, членкора Международной академии астронавтики, физтеховского профессора, которого я с неофитским восторгом поначиталась в академическом варианте- нет-нет, не про управление ориентацией космических аппаратов, а про перспективу у него три книжки, и решила дополнить впечатление чем-нибудь «человеческим».
«Искусством, как это ни странно, я раньше никогда особенно не интересовался. В детстве, конечно, ходил со школой на экскурсии, с родителями по музеям.  Тем не менее, уже в техническом институте меня “зацепила” одна идея: как картины изображаются “научно”? Хотя для учебного курса это было не обязательно, я соответственно взял книжку о перспективе, даже на немецком языке, увлекся, выполнил рисунок с тенями, а потом все умерло, и я после первого курса уже к этому не возвращался и напрочь забыл о своем наивном юношеском интересе.
Возродился он позже, когда я был уже совсем взрослым, доктором наук и все прочее, возродился из-за проблемы передачи объемных предметов на плоскости экрана. Дело в том, что при стыковке космических кораблей космонавт в нашей конструкции космического корабля не может наблюдать за процессом непосредственно, а наблюдает на экране. Так можно ли на экране хорошо передать пространство? И тут у меня вновь проснулся юношеский интерес к тому, как это происходит, особенно когда выяснилось, что управлять стыковкой по экрану, строго говоря, нельзя, что он дает искаженное изображение.»
Часть I. Нетрудно догадаться, что иконы, средневековая живопись и «обратная» перспектива стали камнем преткновения. Не будем тут разбирать всяких умников с регалиями, которые утверждают, что «древние - лохи». Таких исследователей очень много - и часто можно увидеть - даже в учебниках по живописи и художественной фотографии утверждения, что древние и дети просто «наивны», незрелы и не додумались до прямой перспективы.

Серия сообщений "Византия":
Часть 1 - Это - совсем неинтересно
Часть 2 - И шестикрылый серафим…
...
Часть 20 - Осенняя Ихлара. Пойдём гулять...
Часть 21 - Перспектива
Часть 22 - Такая вот перспектива...
Часть 23 - Лещадки - иконные горки
Часть 24 - Василий Великий
...
Часть 48 - К бестиарию белокаменной архитектуры - II
Часть 49 - Палимпсест белокаменной архитектуры
Часть 50 - Белокаменная Византия

С росписью в Храме Христа Спасителя у художника так ничего и не получилось - «Воскресение» отдали Брюллову, а предложили написать евангелистов - но Иванов отказался, да и в мыслях у него был уже собственный храм.  И тут грянули революционные события 1848 года и нарушили тихое затворничество Александра Андреевича. «Римский отшельник» не был таким уж смиренным монахом от искусства, каким хотел его видеть Гоголь в своей статье. Иванов сочувствовал воле итальянского народа к освобождению от австрийского господства, сочувствовал романтическому основателю «Молодой Италии» Мадзини. Художник познакомился с Герценом, знакомство и беседы с ним оставили след в миросозерцании: мощный ум Герцена не мог не привлекать его, оттесняя влияние Гоголя. Тут еще сыграло роль и присутствие младшего брата Сергея, настроенного достаточно радикально. Брат писал В.В.Стасову, отвечая на вопрос, не Гоголь ли содействовал замыслу библейских эскизов: «Могу вас уверить, что ошибаетесь сильно: этот переворот не Гоголь произвел, а 1848 год. Не забудьте, что мы с братом были в Риме личными свидетелями всего тогда происшедшего. Мы с ним читали в то время все печатавшееся, как в Риме, так и во французских газетах. В этом году все книгопродавцы римские доставляли очень дельные, до того строго запрещенные книги с необычайной скоростью и легкостью; мы же, со своей стороны, не спали. <> брат, все более и более освобождался и от того немногого, что нам прививает воспитание».

Серия сообщений "Александр Иванов":
Часть 1 - Александр Иванов. Явление Мессии (1)
Часть 2 - Александр Иванов. Явление Мессии (2)
Часть 3 - Александр Иванов. Явление Мессии (3)

Что может быть интереснее человека на пограничье времён? Со всей моей любовью к кладбищам иногда очень трудно поговорить с давно ушедшим человеком. Виной тому, как вот в случае с Александром Ивановым - большое количество разнообразного и диаметрально противоположного «шума» исследователей. Удивительно, что когда остается мало дневников и писем - плохо слышно «оттуда»: что, собственно хотел сказать человек этому миру, но когда - много, оказывается - ещё хуже. Настроение пишущего менялось, приоритеты, адресаты и взгляды - тоже, а «толкователи» из своих каких-то соображений - притягивают цитаты и целые страницы - каждый в свою сторону. «А поговорить?». В случае с Ивановым есть две точки зрения. Одна из них воспринимает художника как немного заблуждавшегося православного, к сожалению, в этом ключе построен и фильм о нем моего любимого «Неофита» из цикла «Библейский сюжет» - «У Иванова тоже был такой трагический момент, когда он почувствовал, что его работа никому не нужна, увлекся революционными настроениями 1848 года, начитался какой-то бездуховной, излишне рациональной литературы о Спасителе и на какое-то время охладел к своему многолетнему труду. Но, как святой Великий Иоанн, дрогнув, устоял в вере и истине, так и почитавший его художник смог продолжить работу, вспомнив, ради Кого он пишет». Ох, если бы так… Самый авторитетный сегодня исследователь творчества Иванова, магистр богословия, искусствовед, преподаватель Свято-Филаретовского православно-христианского института, А.М. Копировский вообще считает художника создателем «новой иконописи».Есть и другой взгляд - Иванов стал атеистом, строителем Храма Разума…

И - между этим всем - знаменитая картина "Явление Мессии". И два зала Третьяковки эскизов к ней. Талантливо, очень живо, интересно написано. Внимательно… нужно смотреть, смотреть - и не забывать - что автор - он тут, рядом, он жил этим. Какое-то время… И что-то случилось - не сложилась из этих смальточек мозаика…    

Серия сообщений "Александр Иванов":
Часть 1 - Александр Иванов. Явление Мессии (1)
Часть 2 - Александр Иванов. Явление Мессии (2)
Часть 3 - Александр Иванов. Явление Мессии (3)

Всем известна картина под названием «Явление Христа народу» («Явление Мессии») русского художника Александра Андреевича Иванова. Сюжет картины основывается на первой главе Евангелия от Иоанна. Вот Зарайск мне напомнил, и задумалась на полнолуние - а что я, собственно, об этой картине знаю… Не в смысле - кто с кого списан, где портретно царь и Гоголь, и что за сюжет и персонажи, кто тут сомневающийся, а кто верующий. А просто - что хотел сказать автор? Слабо))) Просмотрела не меньше десятка блогов и сайтов - и поняла - не только я одна такая, подавляющее большинство вот вышеперечисленным и ограничиваются, почти везде - одно и то же. Закопалась, очень интересно, да ведь живая вера и живые люди интереснее картин. А уж путь богоискательства знаменитого художника - тем более. Стала целенаправленно разыскивать, очень много всего нашлось, многое не стыковалось, но всё-таки пазл сложился за три дня, но в один постик не поместится, будет три.  Пока что, в качестве вступления - немного отредактированный текст художника Дмитрия Смолева, простите ему некоторую ироничность (ну, художник о художнике))), он всё равно ничего не понял, но постановка проблемы - хороша как раз своей краткостью и поверхностностью, эдакое введение в тему. А время «занырнуть» - еще придёт.

Под катом - большая мегабайтная репродукция самой картины, ну, чтобы вспомнить и рассмотреть.

Серия сообщений "Александр Иванов":
Часть 1 - Александр Иванов. Явление Мессии (1)
Часть 2 - Александр Иванов. Явление Мессии (2)
Часть 3 - Александр Иванов. Явление Мессии (3)

Не могу удержаться, чтобы не перепостить жж-шного друга -  latander - пленник красоты)

Замечательно, мастерски подобранные картинки. Интересно. Наверное  - это эволюция такая пространства %)

Русский художник Васнецов Апполинарий Михайлович (Appolinary Vasnetsov)

Цитирую, немного отредактировав и распространив текст, добавив картинок, пост beauty_Nikole  который увидела у cdefg

Васнецовы - "Васины дети" - как следует из фамилии, считали себя скифами))) Родились в семье сельского священника и получили духовное образование в училище и семинарии. От себя хочу добавить, что в отличие от более популярного брата Виктора - со всеми его алёнушками и богатырями,  Апполинарий пытался оживить и приблизить сказку, причем делал он это точными, научными методами... За его картинами - не фантазия, а опыт историка и археолога, наивно пытающегося показать,  - каким на самом деле было и должно оставаться русское ...эээ... пространство)))

Ну, то есть сказка - в жанре исторической реконструкции. 
Процесс создания картин-реконструкций подробно описал в своей книге Всеволод Васнецов, сын художника. Он вспоминал, что отец работал над историческими картинами в своей домашней мастерской, предварительно разложив на столе и стульях древние книги, карты и планы, относящиеся к какому-либо столетию. В процессе работы художник обязательно создавал чертеж изучаемого района. Он наносил на него разными цветами сооружения, сохранившиеся до наших дней, добавляя к ним здания, снесенные ранее, в результате получалась своеобразная схема из сооружений разных эпох. Затем Аполлинарий Михайлович составлял план изображаемой местности с обозначением рельефа, рек и ручьев и привязывал к нему сооружения, которые находились на этой местности. И только после такой тщательной подготовки на холст или ватман набрасывалась композиция будущей картины. В процессе создания исторических картин, требовавших четкого воспроизведения различных деталей, в особенности архитектурных, Васнецовым была разработана своеобразная техника, которой он неукоснительно придерживался. Вот что он писал: «Аполлинарий Михайлович рисовал всегда остро отточенным углем, подробно разрабатывая архитектурные детали, свойственные изображаемой эпохе... Дальше, по готовому рисунку, художник работал масляными красками или акварелью. В последнем случае он оставлял просвечиваться угольный контур». Аполлинарий Михайлович принимал самое активное участие в археологических разысканиях: сам спускался в раскопы, исследовал находки, делал зарисовки, доставал подводы, чтобы вывезти интересный материал. Многое из того, что он изобразил на своих картинах-реконструкциях, подтвердилось более поздними исследованиями.
 

Всехсвятский каменный мост. Москва конца XVII века. 1901, холст, масло

Всё-таки полнолуние))) не могу остановиться – еще немного про Врубеля. Искусствоведческое.

Серия сообщений "Михаил Врубель":
Часть 1 - Врубель. Полнолуние
Часть 2 - Врубель. Очарованный Византией
Часть 3 - Врубель. Лиловая сказка

Серия сообщений "Византия":
Часть 1 - Это - совсем неинтересно
Часть 2 - И шестикрылый серафим…
...
Часть 10 - История без Византии
Часть 11 - Белокаменные смайлики львов Дмитриевского собора
Часть 12 - Врубель. Очарованный Византией
Часть 13 - Свет мировоззрения
Часть 14 - Католичество. Аристотель. Уроки греческого
...
Часть 48 - К бестиарию белокаменной архитектуры - II
Часть 49 - Палимпсест белокаменной архитектуры
Часть 50 - Белокаменная Византия

Совсем нет времени.. но вот увидела цитируемые многими посты о Врубеле –  об альтернативном как бы Врубеле, ньюэйджного «онтопсихолога искусства»%), ужаснулась.. и вот, всё бросила и – написала… Врубель - это страшно любимое. И - полнолуние, и, говорят, Луна сегодня необыкновенно большая – потому что раз в два года так близко к Земле подошла… А у нас - облака. 

Помню, как поразило меня, когда я впервые увидела на стене кабинета профессора-психиатра – большую репродукцию врубелевского демона… Этого, ага...И со студенческой самоуверенностью иронично тогда ляпнула что-то неофитское, типа – «ах, как уместно», на что хозяин кабинета,  устало-привычно отшутился – мол, врага надо знать в лицо.

 В течение многих веков в христианском мире зло связывалось с  дьяволом, бесом, демоном. Но в Западной и Восточной традициях оно сильно различается. По дьявольщине визуальный и символический ряды на Западе достаточно насыщенные, тут мы «тоже» отстаём… пока.
Так вот я как раз об авторе первого у нас образа видимого, живого, реального демона…

Серия сообщений "Михаил Врубель":
Часть 1 - Врубель. Полнолуние
Часть 2 - Врубель. Очарованный Византией
Часть 3 - Врубель. Лиловая сказка

В Тарусе, на крутом косогоре над Окою, есть удивительный памятник - каменная плита и на ней фигура лежащего на спине мальчика. Старые берёзы на обрыве. Даль видна через сетку листвы. В просветах между листьями висят над перелесками облака.

Серия сообщений "Таруса":
Часть 1 - Таруса. Сказка - есть
Часть 2 - Кладбищенской земляники вкуснее и слаще нет...
...
Часть 10 - Прогулка по Тарусе
Часть 11 - Боголюбской иконы Божией Матери
Часть 12 - Утонувший мальчик. Борисов-Мусатов
Часть 13 - Таруса. 90 градусов по Фаренгейту
Часть 14 - Жаркая Таруса
...
Часть 23 - Таруса офф-лайн
Часть 24 - Ночная Таруса
Часть 25 - Паустовский. Доктор Пауст

 Классические женские образы...  Портреты - красоты неземной, в них важно - всё))) Эти портреты и изображенные на них женщины -  живут среди нас с самого детства, они близкие и родные))) и знают их все, но насколько хорошо)

  «Образ Незнакомки — квинтэссенция образа женщины. Одиночество, духи, туманы, “древние поверья”, “упругие шелка”, “шляпа с траурными перьями”, “в кольцах узкая рука”, “тёмная вуаль” — Блок воплотил в слове образ, ставший архетипическим. «Незнакомка» И.Н. Крамского ассоциируется именно с Незнакомкой Блока.

Ага, - «дыша духами и туманами»…

И вот на выбор (фотошопа никто не отменял) – пять "Незнакомок", и только одна из них – настоящая… какая?

1.

"Но если и музыка нас оставит, что будет тогда с нашим миром?"
Н.В. Гоголь

Если кто забыл, про что это вообще - тут вот